我在東京偶遇插畫大師 Chet Phillips。我年輕時一直都喜歡他的數碼動畫作品，其作品對一般通俗文化和超現實主義有著不同程度的影響力。生活中的不協調，及寓意深遠的故事情節，都是他創作的主要動力。
Phillips 坦然承認，他成長的 60 年代受到當年的電視劇「蝙蝠俠」、美國暢銷漫畫雜誌 Mad，以及香港粵語片「如來神掌」的影響，更表示自己很喜歡嬉笑怒罵的諷刺文化及童夢世界。
他出生在德州的小鎮，童年時愛製作模型，看漫畫，偶然還會繪畫漫畫投稿報社。他說：「我常埋首於一大堆模型膠水和顏料當中，不分晝夜忘我地使用各種模型製作工具創作。家人一直都極力支持我繪畫，但是我真正決定要當畫家，是在大學一年級的時候，在北德大的四年當中學習繪畫，製圖和印刷。」
Phillips 在畫家 Henri de Toulouse-Lautrec 、Edgar Degas 和超現實主義畫家 Rene Magritte的作品中得到不少靈感。「我注意到 Degas 和 Toulose-Lautrec 在畫作中充分運用了光線、線條和色彩。Magritte 創造出無奇不有卻又毫無意識的荒誕世界，令我極之神往，其視覺影像有如夢境，充滿幽默感，是我一直模仿的對象。」Phillips 說到極興奮之際，我好奇地問他，那為何後期會成為一位數碼畫家（Digital Painter）？
他回憶說：「1977 年的夏天，大學的繪畫課安排參觀隔壁畫室的一項新實驗。一名科學系學生協助美術教授，在一大堆畫架中架設一部大型機器，它上面有各種旋鈕和刻度盤，並連接一部監視器和攝影機。這項實驗的主題是利用這部機器來捕捉及調整影像，用各種不同的方式來改變影像效果。當時我並不知道這實驗帶來的衝擊，竟改變了我的一生，成為日後的數碼插畫家。」
Phillips 的數碼插圖大多以動物及超現實奇特的題材為創作元素。其中我喜愛他的作品如：Pan（牧羊神）、Bad Dream（惡夢）、Manipulated Lives （桎梏）、Raiders of the Lost Toys （失落玩具的入侵）、Jazz （爵士樂）等。能從程式化的電腦數碼畫面營造出人性化詩意的畫味境界，Chet Phillips 是代表者。
