何謂「正常」？沒有走上主流的道路、從事大眾認為的「好工」就是不正常嗎？
不過我們清楚的是，由去年開始至今的疫情，種種事件也打破我們的日常，改變了眾人的認知以及生活習慣。出門戴口罩、酒精搓手液傍身、減少活動、加強社交距離，成為了我們的日常。
然而，一眾參與非牟利共享工作空間 Trial and Error Lab 計劃的本地手作工藝師，卻在突破中心展出過往於這個不正常社會中所創作的作品，冀以作品回應不尋常的環境，及表達對不同議題的關注。
一切從「試錯」開始
這個名為 Trial and Error Lab Fest 2020 的展覽由 Trial and Error Lab 所舉辦，以「實驗室伙伴計劃」，為有志投身文創產業的青年人，提供共享工作空間及培訓等，以至發展自身的品牌，實踐「非主流」職志。機構希望參與者、甚至社會大眾也有「試錯」精神及犯錯的勇氣，嘗試改變「一步到位」的觀念。他們今年首次與突破書廊和 Alternative Cafe 合作，以「不正常＿＿研究所」為活動主題，除展覽外，也有共享工作空間開放參觀、工作坊、精選「試錯餐單」主題美食等活動。
在正門往內看，左側放置了一些由植物製成的飾物，後方的芒草頓時令室內增添秋日的氣息。任職玩具工程師的 Pauline Lee 擅長乾燥花、押花和保鮮花工藝，這次展出主題為「總有花在身旁。Flower finds a way」，以乾燥花藝首飾，展現不一樣的生命力。她闡釋之前製作的飾品，花材都是從荷蘭及日本訂購回來，但她認為路邊發現的花草也可有其美態，例如其中數個作品是由扁穗莎草製成，這些都是生長於荒廢地、路旁、海邊及沙地上，非常普遍，然而 Pauline 是在香港的燈柱及巴士站牌下發現其蹤影。花草本來已頗為脆弱，這些以路邊所見的植物沾滿泥沙，收集後需洗淨以展現其原貌及色彩，才能進行創作。最後她笑言：「這裡是九龍，希望在這城市內增添一點綠。」
以小見大，思考未來
向前走，在走廊兩側有數幅畫作，主題為「末頂」，這是全職⻄洋書法及插畫家 Mandy Chan 的作品。Mandy 為記錄旅行以及到外地擺市集的經歷，把風景畫畫成微型水彩，每幅作品以底片攝影的塑膠筒作尺寸參考（約 30 毫米）。但「末頂」不再是旅行或在外地的經驗，而是一系列呈現城市沉沒於海底的畫像，創作者希望藉此喚起⼈類對全球暖化的關注。當溫度持續上升，冰川融化，令海面水位上升，很多地方也不可倖免，她除了繪畫香港城市淹沒在水中，也有世界各地被水淹沒的景象。
這次的展覽也延伸至突破書廊，不只是地下的擺設，展品更發展至高空。由全職日本和諧粉彩正指導師 Amanda Chan 創作及籌備的主題「空」，邀請了 50 ⼈以和諧粉彩繪創作，並收集了來自香港、澳門、台灣、新加坡、日本、美國等地，不同年齡創作者的作品，表達各自對天空的想法。她希望不論是繪畫者或觀賞者，也能在過程中放鬆下，享受「me time」。
不過她認為重要的是：「在疫情下，雖然大家不能旅遊，但我們用工藝把世界各地連在一起。」
Trial and Error Fest 2020
日期：2020 年 10 月 5 日至 11 月 1 日
時間：中午 12 時半至下午 6 時半
地點：佐敦吳松街 191 號突破中心地下及 1 樓
