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紳士同盟：拒絕街頭時尚，Zegna 收購 Thom Browne 開拓年輕市場

以家族式經營的意大利男士服裝集團 Zegna 宣布，將收購由美國設計師 Thom Browne 創立的同名品牌。由於 Thom Browne 和 Zegna 都是當代最重要的高端西裝品牌之一，這次交易，也被雙方首腦視為一次紳士精神的合作。正當全球奢侈品牌逐漸走向街頭休閒時尚，傳統時裝家族亦表達了他們正銳意尋求獨立設計師的加盟，將市場定位轉移到年輕消費者。

豹紋情意結：征服者、萬人迷到淫娃毒婦的想像

城市之中，真正捉摸過獵豹的人不多，然而，有的可能是滿街的豹紋著物。有人對一身豹紋打扮情有獨鍾，有人則嗤之以鼻，極度抗拒。這種奇特的愛恨交集現象，還有人類和豹之間似遠還近的連繫，吸引了美國舞蹈家兼作家 Jo Weldon 的興趣，在新作「狂熱：豹紋的歷史」中，就描述了豹紋圖案的起源、演變，及時至今日作為一種時尚元素，它對個人形象的建構。事實上，早在今日被數以萬人前呼後擁的國際歌星和荷里活演員之前，埃及女神 Seshat 在流傳下來的雕刻和畫像中，就已經身披豹皮。

紅眼：中國李寧，萬里長城

中國李寧在巴黎時裝週的驚艷演出，連時尚雜誌 Vogue 都大讚。儘管有人覺得土氣，似紅軍復辟，民工再現，但在這個 Virgil Abloh 都能入主 Louis Vuitton 的時代，貴俗之間界線模糊，張揚的醜才是突出之道。不再以老翻 Nike 標誌為主打的中國李寧，會潮出甚麼新景象？除了簽下籃球明星 Dwyane Wade 之外，原來也積極跟內地潮人聯名，對方是去年「中國有嘻哈」的冠軍。喔，「靳是霧都」的 GAI。

從廢食物中，生出時裝

糧食中有自然的纖維，然而有些部分難以下嚥，就只能成為垃圾，不過，最近就有初創公司令糧食所產生的廢棄物，轉眼就可穿到身上，比起現代時裝，可能更為天然。

Kate Spade 留給職業女性的美學

Kate Spade 的驟然離世，震撼了千萬美國女性。因為在她們心中，這位名設計師出品的手袋，不只是配搭時裝用的名牌，更是躋身成人行列的象徵物。曾任時裝雜誌 Elle 總編輯 17 年的 Robbie Myers 形容：「一個 Kate Spade 手袋，正是很多女孩蛻變成年青女性時的首筆投資。她們就像 Kate Spade 手袋，快樂而有趣，但還在成長。」

奧斯卡紅地氈：「黑豹」盛裝如何不失霸氣？

儘管有人認為，愈來愈講究政治正確／不正確的奧斯卡頒獎禮已經不好看了，不過，紅地氈這個環節則仍然亮眼，而且耐看。鎂光燈下奼紫嫣紅，珠寶迎風，然而在金髮的麗影之中，被譽為搶鏡、驚艷而脫俗的，還要數到「黑豹」的一眾演員。作為少數出席奧斯卡的黑人女性，Lupita Nyong’o 以惹人注目的藍色眼影，古典奢華的 Versace 金色禮服，並配上一個甚少在紅地氈，甚至美國主流明星身上出現的髮型。Vouge 形容：「不是很多人知道，她在紅地氈上的的造型，是來自盧旺達傳統的 Amasunzu 髮型。」在衣香鬢影中，只憑著一身造型，已清楚表達了鏡頭以外一套非洲文化的聲音。

流傳千年：邪眼簡史

從古埃及荷魯斯之眼到時尚女神 Gigi Hadid，幾千年來人類對「邪眼」的想像如出一轍。它所對抗的災厄，簡易言之就是嫉妒。古代聖賢早已明白，有人類出現的地方，就有嫉妒，一個人愈是成功，他身邊就愈容易被嫉妒的目光包圍，「邪眼」就是相對於妒忌之眼（Envious eye）而出現，是一種「以眼還眼」的護身圖騰。流傳至今，儘管已從文化和宗教層面褪色，成為被大眾消費的裝飾物，但作為一種古文明遺風，形式與潮流的替換顯然動搖不了背後的含意。

保命也要靚 —— 一戰時的睡衣小革命

張愛玲的小說「傾城之戀」的結局是為了成全白流蘇及范柳原二人的開花結果，所以二戰時香港淪陷了，流蘇也顧不得戰亂，只慶幸戰亂造就了自己的戀情。但別說這是虛構故事，戰亂確能令女性有奇特想法，第一次世界大戰時，逃難成了女士們睡前所穿戴衣飾的展台，德軍對英國平民空襲，有人卻希望恐慌可令自己展示一身瑰麗衣着。

馬甲、長裙、寬肩……女性衣服的演變

甚麼是理想的女性身型？纖瘦、肉感、肌肉…… 一百個人可能會給出一百個答案。在沒有統一審美準則的現代，每人都可自由追求，自己認為的「美」。但對 18 世紀的女性來說，則不那麼幸運。時人對理想女性身型的審視，沒有百花齊放的尺度，只有一件窄小的束腰馬甲 —— 綁緊纖腰成為主流、時尚。往後年代，衣服樣式的變化，亦代表當下的理想女性形象。紐約時裝學院舉辦的新展覽，展示自 18 世紀以來，服裝如何展示和塑造不同時期女性的身型。

時裝有毒（下）—— 苯胺紫黑

華衣美服不再為貴族所把持，鮮艷服飾普及化下，工廠為了控制生產成本，「劣質色彩」推陳出新。而現代的實驗室中，利用苯胺可以大批製造出更美的色調，這種風氣一發不可收拾，毒物百花齊放，除了砷綠色，由艷色到沉默的黑都有不同毒的典故。

時裝有毒（上）—— 死亡翠綠

衣物是極為貼身的生活必需品，倘若衣物含毒，皮膚接觸布料後，人體就會吸收有毒物質，而近年驗出由中國製造的大品牌時服中含有有毒化學物，如壬基酚聚氧乙烯醚（NPE）、銻、鄰苯二甲酸酯等，均為塑化劑及內分泌干擾物，常存於時裝中的膠質圖案熨畫、印花、或者有防水功能及色彩鮮艷或深沉的衣服，長期穿著，等於慢性中毒。而有毒的黑心衣物更是其來有自，存在於傳說故事，也存在於維多利亞時期的現實生活。

不只快時尚還要快網店，ZARA 逆勢擊敗 H&M

正當 H&M 的營運與股價都來到十年低點時，它最大的競爭對手、西班牙 Fast fashion 霸主 ZARA 卻繳交了一張令人驚艷的成績表：該品牌的母公司 Inditex 的營業額與獲利雙雙提昇，分別創下了 10% 與 9% 的增長佳績。這在實體零售全面衰退的時代簡直是超過一百分的成績。關鍵，就在快速從線下實體店面轉換到網絡商店的能力。

快不起來的時尚，H&M 遭逢最大挫敗

全球 Fast Fashion 標誌品牌 H&M，上週公佈第 4 季業績，令人意外的是，這家瑞典公司交出了一張慘不忍睹的成績表，單季營業額衰退幅度達 10 年之最，股價重摔到 8 年新低。H&M 在公告中承認，由於市場環境持續面臨挑戰，且行業變化導致到店客流量減少，H&M 品牌的實體店本季度表現也十分疲弱。此外，H&M 品牌的部分產品組合存在不平衡。作為 Fast Fashion 風潮的始祖，啟蒙了 ZARA、Uniqlo，瑞典國寶級品牌，何以面臨這樣的慘狀？答案，就是「走太慢」！

紅眼：你老竇才不會買的 Dad Shoes

Dad Shoes 大行其道，還成為 2017 年潮鞋的代名詞，Raf Simons、Balenciaga、LV、Gucci 以至風頭躉 Kanye West，都爭相推出這些又笨又蠢又過時兼老土的球鞋，如今，從時裝秀到潮流達人的 IG 以及狗仔隊拍到的明星街頭照，都會見到一系列 Dad Shoes 的存在，愈出愈醜，也愈醜愈貴。讓我退一萬步去想，都想不明白，真的有人會打從心底覺得「這些」鞋好看？明知有醜鞋，偏穿醜鞋行，背後或者充滿著商業計算。一線奢侈品牌的行銷方向也明顯地放棄了大路好看的款式，專攻醜之美學。Dad Shoes 所象徵的那種醜和舊，其實是偽裝的醜和假的復古，一個憑空捏造的美學概念。

為何西裝第三粒鈕不用扣？

為甚麼西裝外套的第三粒鈕不能夠扣？為甚麼鍵盤的排列是「QWERTY」？為甚麼汽車的引擎多數會在車頭？世界上每一個設計，最初出現時當然都是有原因的，但一直發展下來，其實已沒有真正用途，卻變成一個無法被刪除和改變的習慣。Skeuomorphism 是指一件事情的設計不再具備它被設計出來的用途，它既淪為「裝飾」，也是「假象」，有時候甚至是人類的「限制」。「一件發明在其起始階段，新的設計總是與舊的相似。如果它看起來完全不像我預期的模樣，我會不懂得如何使用它。」無用之用，是為大用。當換走了這些「無用」的設計，被卡住的將會是人類。

20 世紀懶人恩物：拉鏈

在拉鏈尚未面世時，衫褲鞋襪及布袋的開合處，只能以鈕扣緊閉。19 世紀時，美國興起高筒鞋，新鞋雖然有型，要穿著卻非易事，因每隻鞋都有大約 6 至 20 粒鈕要扣。今日鈕扣依然常見，是誰覺得鈕扣麻煩而創造拉鏈的呢？

從 1982 到 2049，人類文明與時裝倒退史

「銀翼殺手 2049」（Blade Runner 2049）的前作，是 1982 年 Ridley Scott 執導的「2020」（Blade Runner）。在很多影迷的心目中，此系列不但是電影，也是時代的註腳。前者所描述的是 80 年代視野下所想像的 2019 年，新作則發生在 2049 年，一個在 2017 年所預測的未來。當這部經典科幻片再拍續集，你會發現，人類對將來的期許已有了翻天覆地的改變。「2020」的世界，象徵了上世紀末生於大都會的我們是如何大膽狂妄，充滿創造力。然而到了「銀翼殺手 2049」，卻呈現出人類在末日氛圍之下，是如何的壓抑和挫敗。「2020」對未來時裝潮流所作出的大膽猜想，啟蒙了不少當代著名設計師。觀眾都難免期待「銀翼殺手 2049」會如何預示 30 年後的科技和衣著潮流 —— 結果是沒有的。叫人失望的是，從 2017 年所想像出來的 30 年後光景，科技水平和城市面貌不但沒有遞進，甚至出現某種倒退。而最明顯的地方是，這部續作再沒有讓人耳目一新的造型和打扮。未來感，是上世紀的一種美學，一種來自舊日，不屬於未來的感覺。

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