廖康宇創意經濟, Author at *CUP

廖康宇：在英國搵食的二三事

若香港人每天由三餐開始自力更生，持之以恆，說不定有一天能夠在英國建立起一個獅子山飲食王國。

三小時的內容轉眼就過，觀看後更叫人久久不能釋懷。在觀看之前，筆者從來沒有想過一齣紀錄片可以有如此的感染力：原本以為過去的事已成過去，但當回憶在大銀幕前重現，情緒依然如昔日般熱血沸騰。

此書適合所有關心社會、對社會現況好奇、甚至有疑問的人，它有助認識社會學的一些基礎概念，同時書中每個關鍵字詞又有延伸閱讀，讓讀者作進一步探索。讀畢之後，讀者會發現原來社會學和其他人文和社會科學環環相扣，而這些思考框架，是我們反思社會現況、推動社會改變必不可少的思想裝備。

消費者普遍相信一個好的產品應該有一個自身的價值，不需要靠揭人陰私去抬高自己。正如好地地一個生髮水的宣傳，是不需要靠盆菜去鋪墊。

每一次筆者寫流行文化，都有讀者覺得這是做「港豬」的表現 —— 關於做一隻「港豬」，大意就是指一個人沉醉於飲食娛樂，忘記了自己生而為人的社會責任。但筆者可以斷言，香港近年的流行文化產物，包括歌影電視，絕對不是「港豬」的飼料。

不論英國紳士還是中國士人，貪污腐敗明顯有違政治道德，如果殖民地官員的管治哲學是如「積極不干預」所講，按倫理做決策，何以貪污問題會在香港落地生根？

就如書中所寫，從邊緣看歷史，往往與站在中心看到的風景大相逕庭。

「香港簡史」為香港正在面對的問題提供了歷史背景，同時讀者會了解到，香港的發展自開埠以來都並非一帆風順。這些前人的經驗和智慧，是我們在亂世中必須共同學習的事。

雖然陶老師明顯是一位藝術家，但藝術家也要開飯，而中國大米真是又綿又香。

西方知識分子不但對華人沒有敵意，同時肯定儒家文化當中的道德觀；在中國做到政通人和之餘，亦把西方平等、公義等理想在地實踐，成為「積極不干預」的倫理基礎。

究竟梅艷芳的故事，在今天的香港還可以怎樣訴說出來？年青的一代又會如何看待梅艷芳？認識這個「梅艷芳」後，會否改變社會對於 80 年代香港的想像？這些問題使筆者對「梅艷芳」的上映變得非常期待，同時亦在此邀請廣大讀者一同在戲院尋找答案。

事實證明，克雷格是最適合在新 007 系列擔演占士邦的人選：除了是因為他有一雙藍寶石色的眼睛，更因為他是一個明顯有別於以往占士邦演員的普通人。

有別於「哈利波特」及「暮光之城」等小說在原著大賣後再被改編成其他影視作品，「獵魔士」初期在英語世界不算流行，反而是憑著被視為其外傳的「巫師」電子遊戲系列風靡全球，更被波蘭人視為國寶。

所以，一個像獵魔士般，甚麼妖魔鬼怪都不怕的人，究竟會害怕甚麼？「狼之惡夢」最成功的地方，就是透過描寫維瑟米爾的遺憾，刻劃出獵魔士人性化的一面；而為了避免再有遺憾，他由一個只追求利益的賞金獵人，漸漸變成在其他作品中，粉絲所認識、愛戴的獵魔大師。

本書探討了多個研究中國大陸勞資衝突的重要課題，例如在市場化改革下，工人的政治意識形態有何改變？在權威政治體制下，工人和工人領袖如何能夠爭取話語權？中華全國總工會作為中國大陸唯一合法的工人組織，在維護工人權益上有何貢獻和限制？

兩齣電影的劇情都觸及同一個主題：希望。角色們就算處於極壞的狀況，依然心存希望，「綠里奇蹟」講述對人性本善的執著；「月黑高飛」則相信行動可以帶來改變，即使改變不是一時三刻就能成功。

在 1960 至 80 年代之間，港產片又以武俠電影為主，因此，認識武俠電影，對了解香港電影工業的歷史發展非常重要。而「武俠電影與香港現代性」的作者葉曼丰博士，則希望透過了解香港社會在 6、70 年代的轉變，重新審視武俠電影的發展及其影響。

在男女主角的加持下，「我的印度男友」不失為一套勉強合格的消遣之作，亦是筆者樂見、「港產片」的一個新嘗試。

「創業家的現實主義」並不是一本營商秘笈，始終市場瞬息萬變，成功不可能有一條可以複製的方程式；但無論是創業家抑或升斗市民，能夠透過閱讀在思想上裝備自己，從壞時代中存活下來，已經是一件了不起的創舉。

此書談及香港近年的政治環境、黃色經濟圈、移民台灣，以及政府、人權、經濟和法律等概念的本質及矛盾之處。筆者認為其最有價值的地方，在於能夠跳出社會的主流論述，提供另一個角度去思考香港人面對的社會經濟問題。