電視劇「那年盛夏我們綻放如花」大結局，殺人遊戲的謎底終將揭曉。過去早有類似的影視作品，由「大逃殺」、「飢餓遊戲」、「今際之國的有栖」到「魷魚遊戲」，故事角色同樣被迫參與「反烏托邦遊戲」（Dystopian Games），在殘酷規則下自相殘殺。有學者研究指出，這類作品吸引觀眾的，不僅是對現實競爭的隱喻，還有對現代社會病徵的診斷能力。
電視劇
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【那年盛夏】Y2K 美學：千禧之交的期盼與哀愁
電視劇「那年盛夏我們綻放如花」引起不少討論，除了懸疑劇情矚目，劇中從科技產品、服飾打扮到家居佈置，都復刻 20 多年前的 Y2K 風格，又同時注入先進的科幻元素，形成 Y2K 復古未來主義（Retro-futurism）。近年 Y2K 風格成懷舊潮流，常見於視覺設計到服裝穿搭，但其實風格所承載的，還有千禧之交對未來的期盼和焦慮，其中集體情緒與當下大有相通之處。
Moyashi：機械刑警K —— 人類真可惡
「新．幪面超人」（シン・仮面ライダー）剛剛開始在台灣上映，香港還要等到月底。即使在日本，該電影評價都非常兩極，許多人對風格始終水土不服，但對庵野的信者應該不成問題，最能從中找到樂趣的是特攝愛好者，因為彩蛋是超特盛的。角色設定參考了各種昭和的作品，其中最明顯的是 AI 機械人「K」，就是 1973 年的特攝「機器刑事」（ロボット刑事）。
陶傑：每個香港人心中都有一座顧嘉煇
又或者顧嘉煇是香港流行曲的可口可樂，而黎小田是百事可樂。可樂雖然不是紅酒，甚至不是啤酒，但汽水很隨和，非常的 down to earth，在超級市場俯拾即是，是非常方便而可口的恩物。在美國，可樂定義了美國戰後一代人的口味和價值觀。
廖康宇：以「野人」作為老師
剛剛在網絡上看完 ViuTV「野人老師」的首 5 集。原本打算在演唱會意外有所交代之前，不再評論 MakerVille 的娛樂節目，但想到了「野人老師」製作團隊，他們所付出的努力值得聽到觀眾認同，在此還是略略一寫。
劇集很多，艾美獎提名卻全是那幾部
今年原創劇本劇集眾多，但艾美獎（Emmy Awards）頒獎典禮，戲劇類獎項提名卻大多落在少數幾套劇集身上。「華爾街日報」近日就有專文解釋，為何艾美獎會讓一些劇集囊括多項提名。
鴻若遠：The Offer —— 在傳奇成真前的傳奇
可能因版權關係，不一定能開拍到「教父」的電視劇，於是另闢路徑，以「教父」傳奇製片人艾伯特．魯迪（Albert S. Ruddy）如何從程式設計員，轉行為電影監製和導演，以拍攝「教父」之經歷為主軸，延伸成一個 10 集的迷你電視劇 The Offer。
林喜兒：Barry —— 這個殺手想轉行
Barry 從海軍陸戰隊退役後，當上廉價的職業殺手。他不是天生的殺人狂，也不是為錢財，戰爭帶來的創傷後遺症，讓他過著漫無目的，沉悶的生活。一次到洛杉磯進行任務時，誤打誤撞下走進戲劇教室，從此在戲劇世界中找到一片新天地。
林喜兒：In My Skin —— 笑著面對苦澀
剛舉行的英國電影及電視學院獎（BAFTA），英國廣播公司（BBC）的 In My Skin 打贏熱門的 Vigil 和 Unforgotten 成最佳劇集，同時劇集主腦兼編劇 Kayleigh Llewellyn 更奪得最佳編劇。由滄海遺珠變成黑馬大勝，這是成長於威爾斯的 Kayleigh 個人經歷，都說創作人第一個作品，往往是由自己的故事開始。
Moyashi：狂鬼人間 —— 動態癡線佬
故事的表述有問題，理應受到批評，但要將其存在徹底抹去，則是過猶不及。「怪奇大作戰」在日本特攝映像的發展史中，是一部有相當價值的作品，抽起了一集，等同在歷史中挖開一個缺口。
Netflix 訂戶下跌，打破「串流媒體是未來」的必然想像？
從一間郵寄出租 DVD 的美國公司發展至今天的國際串流平台龍頭，Netflix 可謂開創串流媒體革命，多年來訂戶不斷增長。不過公司早前表示，今年首季訂戶數字比去年第四季減少 20 萬，是十多年來首次下跌，更預計本季將失去 200 萬訂戶。英國「泰晤士報」電視副主編 Ben Dowell 就以英國觀眾及電視生態角度，撰文剖析過去人們堅信串流媒體掀起革命的想法，是否一直被誇大。
成為真正的人民公僕後，澤連斯基的喜劇也將通行全球
烏克蘭總統澤連斯基演出的政治喜劇「人民公僕」，意義早已超越戲劇，成為見證政治素人躍升成為總統的歷史紀錄。據「法新社」報道，全球版權管理公司 Eccho Rights 在斯德哥爾摩的辦事處，近日收到大量來自各地廣播公司購買該劇版權的申請，那些成為現實的劇情，未來將流通全世界。
張樂芹：許三等的願，做個實在的人
現實世界裡，不一定每個人都是英雄，但如果我們的存在能夠成就別人，成就更大的發展。又或者，能夠認清自己現時的景況，踏實地做好眼前的事，哪怕是三等的願，其實也已經不錯的了。
茶里：香港人都怎麼認識台灣？
據說台灣的鄉土劇常有誇張、不合理的情節，每次台灣人看見後都會擷取下來放在 YouTube 上恥笑，從而爆紅。記得有一陣子，網絡四處都充斥著男主角被貨車撞飛的「麥可」梗、一位大叔會在生氣時把橘子捏爆的「恰恰」梗，或是大媽受傷送院後紗布被包在頭髮上的「頭髮骨折」梗。
警察形象低落，如何改變英美警匪片製作？
特立獨行的警察為追求正義，不惜無視法規、承受上司責難，最後因成功破案而受肯定。這種警匪片經典又老土的情節，總是描繪警察正面形象，但影評人 Luke Buckmaster 在英國廣播公司（BBC）分析，美國去年爆發反警暴示威後，英美警匪片製作正受前所未有的挑戰。究竟警察形象衰落如何改變影視製作？
廖康宇：「獵魔士：狼之惡夢」—— 重新認識狼派一代宗師
所以，一個像獵魔士般，甚麼妖魔鬼怪都不怕的人，究竟會害怕甚麼？「狼之惡夢」最成功的地方，就是透過描寫維瑟米爾的遺憾，刻劃出獵魔士人性化的一面；而為了避免再有遺憾，他由一個只追求利益的賞金獵人，漸漸變成在其他作品中，粉絲所認識、愛戴的獵魔大師。
Disney+ 為何是 Netflix 最大敵人？
這凸顯的是「市場無邊界」。市場競爭從不只限於看得見的對手，那些表面上八竿子打不著的業者，隨時可能會跳進來分一杯羹。當電玩大廠任天堂也要拍電影、手機龍頭蘋果也涉足串流，意味著遊戲、影視、電商與科技間的界線，將會愈來愈模糊。
串流影音群雄割據：Netflix 如何應對？
過去串流市場比的是版權，迪士尼等先行者佔有優勢。但亞馬遜、蘋果出手，證明了只要有錢，就有版權。這意味著光靠擁有作品已不足以領先，導致各家大廠想要搶佔先機，就必須另出奇招。
Moyashi：Mirrorman —— 在二次元與三次元之間（下）
「鏡超人」除了改個名字，在 Ultraman 電影中露面外，今年也乘著 50 周年的機會推出了漫畫。此作品會不會是下一個 Ultraman 或者 Gridman，在動漫、特攝、玩具等多媒體攻勢下，成為另一個重新冒起系列，大家拭目以待。
鴻若遠：莎拉共和國 —— Greylock 鎭的英雄與 lock 奸
這故事有趣之處是，當莎拉全心為了反抗州長和礦產公司的不公而揭竿獨立，其後卻因為需要大量資金去向加拿大購買再生能源作供電，竟然跟礦產公司洽談條件，讓其在有限程度上開採部分稀土。這正陷入了部分香港人面對的哲學問題，就是與惡魔對抗時，能否與其進行部分協商？