一些腦部發展與主流群體有差異的小朋友，例如自閉、過度活躍，可能因為未能符合教育體制、以至家人的期望，在成長路上困難重重。然而古往今來，不少傳奇名人其實都有上述所謂的腦部發展障礙。近年，西方社會愈來愈多人提出一個新用語「神經多元 / 神經多樣性」（neurodivergence），希望透過正名，建立一個能令更多人健康成長的社會。
創意
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出自機械人之手的畫作，算得上藝術嗎？
在威尼斯雙年展（Venice Biennale）上，機械人 Ai-Da 坐在桌前，手中拿著畫筆，抬頭看看描繪對象，然後在畫布上塗抹顏料，繪出無異於真人藝術家手筆的人像畫。近日有學者在學術媒體 The Conversation 上撰文指出，要定義 Ai-Da 這些栩栩如生的畫作是否藝術，主要取決於人類的觀感。
創意培訓新方法：講故事
早從至少 1950 年代起，心理學家便提倡各種提升創意的方法，但時至今日，人們仍普遍認為創意是天賦，教不到也學不來。近日就有研究從孩子身上獲得啟發，建立一套適用於所有人的創意培訓新方法：小孩子之所以創意無限，正是因為他們無時無刻也在角色扮演和講故事。
認知彈性才是解決問題的關鍵
混亂失當的防疫政策，難免令市民質疑決策層的智商（IQ）。但從心理學上討論，說他們智商低恐怕不夠準確，他們欠缺的更可能是「認知彈性」。
廖康宇：為甚麼要用盆菜去賣生髮水？
消費者普遍相信一個好的產品應該有一個自身的價值，不需要靠揭人陰私去抬高自己。正如好地地一個生髮水的宣傳，是不需要靠盆菜去鋪墊。
【明辨曲直】懂得嘲諷，是智慧開端
說話「有骨」似乎令人不好受，但細想之下，其實諷刺揶揄能減輕當面譴責及冒犯的威力，或在讚美恭維時化解對方尷尬。甚至有研究證明那可以讓人更有創造力，並助人在情緒低落時發洩負面情緒。心理學家及神經科學家亦發現，要做到挖苦諷刺，話中有話，大腦需要克服無數障礙才能作出正確演繹，這比普通陳述需要動用更多腦力。
曾詩敏：讓運動成為城市風景
如果做 20 下深蹲，可以讓你免費乘搭一程巴士，你願意嘗試嗎？
以人工智能，譜寫出貝多芬未完成的第十交響樂曲
科技改善人類生活，也協助我們探索未知領域，其中人工智能技術大力推進社會發展，例如協助學者進行大數據分析，產生更多理論，同時應用於機械科技，便利工商業活動。過去人們認為，文藝創作要運用人類獨有的想像力，會是人工智能較難攻破的一環。不過，今年一間初創企業就成功以人工智能譜寫出貝多芬未完成的「第十交響樂曲」。
人工智能寫作，是人類創意開端？
人工智能令我們生活更便利，如糾正文法、自動翻譯、建議文字輸入內容等，但倘若以 AI 公式化行文參與文學創作，相信很多人都無法接受。康涅狄格大學英文系副教授 Yohei Igarashi 撰文分析，古時人類的寫作風格，其實像當前 AI 般充滿陳腔濫調，經歷 19 世紀浪漫主義的文學革新浪潮，我們才會推崇作家的原創性；如今 AI 挑戰不必然扼殺創意，反倒激勵人類啟動更大膽的寫作實驗。
Work From Home 扼殺創造力
隨著歐洲和北美大部分地區面臨新的封鎖，人們愈來愈擔心，長達數個月的線上工作正在損害創造力。
DFA 設計獎：建築師的創意溝通橋樑 以遊戲了解居民所需
建築設計師董偉賢（Ryan）是今年「DFA 設計獎」的得獎者，他獲頒創意智優青年設計才俊特別獎，並被評為「優秀的傳意溝通者」。當中最有趣的，是其作品揉合遊戲及建築元素，以遊戲為溝通渠道，藉此作為建築師及居民的共同語言，從中了解他們所需，達至建構實用設計的結果。
【*CUPodcast】睡眠與做夢是創意煉金術？
睡眠時，大腦會在非快速動眼期，為我們處理清醒時習得的事實記憶，但要將這些記憶粹煉應用，則是快速動眼期的工作。此外，伴隨快速動眼期而來的做夢階段，成為不少學者和藝術家突破既定思維的關鍵：俄國化學家門得列夫在夢境中發現符合規律與邏輯的元素週期；英倫樂隊 The Beatles 創作的經典名曲，同樣拜夢與睡眠所賜。
鄭立：伙頭仔昆布 —— 因為這套卡通片，我學會了放膽製造劣食
可是「伙頭仔昆布」卻是非常獨特的作品，主角昆布和他的死黨菠蘿頭（好像叫阿批），經常拿一些超級市場，甚至雜貨舖可以買到的零食、罐頭食物及加工食物等東西，像明將壽司一樣亂溝在一起弄給別人吃。
紅眼：疫境之下，都可以拍出神作
疫情下被迫臨時製作的特別篇，可謂 45 分鐘的神來之筆，處理手法令人驚艷，不但過去四季從未見過，創新之餘，還以身作則，示範了「家政夫三田園」故事裡面經常出現的因時制宜、用蔗渣代替燒鵝的高明技法。
Gloria Chung：Bon Appétit 如何輕鬆烹飪又不失霸氣
愈來愈多人拍烹飪短片，有些人是半途出家，因為世界停頓而開始製作，但是能在海量短片裡突圍而出的，我個人認為暫時只有 Bon Appétit。
推翻傳統教育，塑造「不被 AI 取代的人才」（下）
「所有學生都必須要在畢業前創業！」這種幾乎是強迫學生提前成長、像母鷹把小鷹踢下懸崖學飛一樣的課程目標，是由一家暫名為「i 專門職大學」所提出的，2020 年即將在東京都墨田區開辦。
推翻傳統教育，塑造「不被 AI 取代的人才」（上）
原本學校教育是為了培養優秀人才而存在，但不論是吉藤健太朗（Ory 研究所創辦人）或是林高生，他們卻因為脫離了學校的常軌，才取得今日的成功。兩位都異口同聲提到，「容許徹底鑽研自己的興趣」成了他們「從零到一」，藉此成功創業的關鍵。
Gloria Chung：創意是如何組成的
可是總是有些人都想要箝制 Creatives，「佢又掛住發白日夢啦！」「都唔知去咗邊度玩！」，甚至有些公司發明，Creatives 都要返九至五。好在我沒有返過那些工，而好老實，在香港叫自己做 Creative，其實有時心裡有愧，不過也是打工仔，寫字的時候就是文字機器；當食物造型師的時候，就是客戶經理；大部分時間，也不過是個銷售員，推銷自己的鬼主意、眼界、時間，不敢想像自己是如何有「創意」，怕被人冠上藝術家之名。
呃 Like 生態如清教徒生活？
如今神已不再「介入」世俗生活，卻由社交媒體取而代之，導致了普遍的焦慮和恐慌，Facebook、Twitter、Instagram 成為全天候無間斷的監察領域，無論是思想或行為，信仰和外表，每一個人都無所遁形，可供所有人看見，拿去和其他人比較，甚至作為批判的理由。這種新的文化生態，其實和清教主義嚴密監察個人行為的風氣，異曲同工。
返工聽歌有損創意？
戴上耳機之後，彷彿能夠與世隔絕，進入自己的世界。因此，不少人為了遠離各種雜聲煩擾，都會邊聽歌，邊工作，深信能有助專注，順便激發「腦轉數」，提供更多靈感。但近日有研究挑戰這種想法，指出聽歌工作會損害文字語言創意。