【展覽揭幕】村上隆的藝術世界,不只有太陽花

A+A-
村上隆直言,這次在大館當代美術館舉行的個展,稱得上「one of my best job」。

表面上,我的作品有無數開心的花朵或充滿動漫色彩的人物,予人天真快樂的印象;但如果大家留意到藏在作品之下的陰暗面,便會找到對比強烈的表達手法。這就是藝術品動人和耐看的原因。

村上隆堪稱全球最具影響力的藝術家之一,但是他的創作和想法,從不容易理解。他在日本最頂尖的藝術大學修讀日本畫,畢業後卻從事前衛的現代藝術;眾人批評在凡爾賽宮擺卡通娃娃不成體統,但他深信次文化正是日本文化;在美術館賣跟名牌聯乘的手袋被指褻瀆藝術,他卻堅持藝術與商業密不可分。

這麼多的矛盾和爭議,到底該怎樣看村上隆這個人,以及他風格多元的作品?今年夏天,到香港的大館當代美術館走走,你將全面了解這位世界知名的現代藝術大師。

由 6 月 1 日至 9 月 1 日,大館當代美術館舉辦大型村上隆 對戰 村上隆」,利用館內所有藝術展廳,展出超過 60 件村上隆畫作及雕塑,包括約 30 件全新作品,全部各走極端。既有「招牌貨」笑臉太陽花,亦有以後末世為主題的巨型作品,以及充滿佛教頓悟的「圓相」系列。同場還有首次展出的大膽戲服、私人藝術藏品,更包括其動畫作品「六心公主」及珍貴手稿。

村上隆與策展人之一、與大館藝術主管 Tobias Berger 在畫作「727」前合照留念。

是次展覽由阿斯楚普費恩利現代藝術博物館(挪威奧斯陸)總監 Gunnar B. Kvaran,與大館藝術主管 Tobias Berger 共同策展,籌備時間長達兩年。*CUP 應邀出席上週的新聞發佈會,當日村上隆穿著為這次個展製作的戲服現身。他直言:「這裡(賽馬會藝方)建好後,我沿著梯級往上走,到了 3 樓眼前豁然開朗,就像我小時候受到現代藝術的衝擊那樣,令我很想為這裡創作。」

策展人之一 Berger 表示:「我們的目標是讓藝術家做些全新的、在其他地方無法做到的創作。」他指出是次個展,透過不同的空間和主題,深入探索村上隆作為創作者、收藏家及動畫製作人的多個面向。每間房內更有村上隆自創、融合文字及畫作的「excuse painting」,表達其想法或見解。Berger 認為:「這是一種全新手法,讓他得以溝通,並把整個展覽串連起來。」

三樓:宇宙初生的啼聲、TAN TAN BO 習作

個展由三樓主廳開始,以一塊 7 米高、70 米長的巨型壁畫,包圍整個空間,表現出混亂的感覺,配合滿佈骷髏頭的地毯藝術,予人強烈的視覺衝擊。廳內展示村上隆雅俗共賞的作品,以可愛形象藏著陰鬱視野,營造出荒旦之感,反映原爆及戰後氾濫的美國文化為日本帶來的創傷,以及對核電的焦慮。

藝術家收藏

村上隆從他蒐集的數千件傑出藝術品,精選出一小部分,展出影響他的戰後日本及西方藝術家之作。

在主廳旁邊的房間,展示村上隆的私人藝術珍藏,種類包羅萬有,品味不拘一格。是次挑選主要從懷舊出發,村上隆回溯職業生涯的源頭,並向安迪華荷(Andy Warhol)等偉大藝術家致敬。

二樓:服裝

村上隆受到日本搞笑藝人影響,熱衷於古靈精怪的角色扮演。他透過奇裝異服表達獨特見解,藉此引人注目及保護自己,對抗高不可攀的當代藝術世界。其中 8 套彩色繽紛的戲服,首度以展品形式公開。

一樓:法蘭西斯.培根(Francis Bacon)

在這間設計簡約的小房間,村上隆表達了對英國畫家法蘭西斯.培根的景仰。培根擅長扭曲畫中人的外貌,村上隆則以其超現實手法,把人物大膽變形,以此向日本及國外藝術家致敬。房內展出的「培根習作」,以層次豐富的畫作,概括村上隆的創作之路。

超扁平花朵

村上隆在 2001 年提出「超扁平」美學理論,不光是指日本藝術中畫面的透視平面,還試圖打破藝術中高雅與通俗之分。訪客一踏進展廳,就可看到鋪天蓋地的太陽花,幾乎無盡的重複組合。置身其中,倍覺震撼。

一樓:圓相

展廳的牆壁、地板及天花都用上金箔,錯綜複雜的視覺令人目不轉睛,亦令人聯想起安迪華荷以錫箔及銀色油漆裝飾的銀色「工廠」,亦令人想到歷史上的宗教場所及高僧聖人,訪客在此可以沉思冥想,思考生命的虛無與有限。

村上隆 對戰 村上隆

2019 年 6 月 1 日至 9 月 1 日
時間:上午 10 時 30 分至下午 7 時(逢星期五開放至晚上 9 時)
位置:賽馬會藝方及 17 座 F 倉展室
費用:75 元

「Kaikai 和 Kiki」是村上隆自凡爾賽宮展覽後首次戶外展出的作品,背後則為大館當代美術館。