新藝潮畫廊開幕展：何百里父子的百里嵐光

新藝潮畫廊近日於中環正式開幕，邀得何百里、何紀嵐兩父子展出他們的中國水墨作品作為開幕展覽，當中更有他們合二人之力的作品。何百里是嶺南畫派第四代傳人，多以山水花卉為題，古今中外融為一體，被譽為「何家山水」，自成一格；何紀嵐自幼受父親薰陶，及後學習西方藝術體系，以黑白色調及抽象的線條與色塊為創作元素，營造出具象與具思考性的畫面。這次展覽「百里嵐光：何百里、何紀嵐新水墨」，可說是難得能在同一場地欣賞兩位畫家的新舊作品。

新藝潮與畫廊

新藝潮畫廊（a|n gallery）是由矢志推動獨立當代藝術家市場的「新藝潮」成立。新藝潮創立於 2015 年，其舉辦兩年一度的新藝潮博覽會（Art Next Expo），旨在聚焦新晉藝術家及讓收藏家以合理的價格獲得高質量作品；同時新藝潮亦設立國際藝術家獎項，獲獎的參展藝術家可獲資助參與台北國際藝術村的 3 個月駐村計劃。

新藝潮總監邢珠廸表示，新藝潮畫廊除了新晉藝術家，更會邀請本港不同背景的優秀藝術家，策劃具前瞻性、啟發性展覽。「Eric（何紀嵐）於 2017 年參加新藝潮博覽會，自此與新藝潮結下不解緣分。何百里絕少參與畫廊展覽，我們很榮幸得到他的支持。何百里和 Eric 的傳承關係，是一種啟發式的關係，互相唱和，共創新猷，十分難能可貴。藝術需要開闢、也需要傳承，以『百里嵐光：何百里、何紀嵐新水墨』作為新藝潮畫廊開幕展，最為合適不過。」

香港浸會大學視覺藝術院客席教授鄧海超在開幕禮上表示，「何百里創作自己一派『何家山水』，特別是顏色運用、空間運用，光線投射有很大的立體感，雲霧之間，能夠感覺到自然山水的情感和氣氛；甚至畫牡丹、玫瑰，別人也許覺得比較俗氣的花朵，但何老師卻呈現一種清雅質感，或是一種昇華的感覺。」他續說，何紀嵐學習設計、幾何結構，介面與空間的處理、線條之間的交織、當中最有特色的，就是描繪香港城市的風光，以層次、深入感及角度將你引進去，與山水畫帶你進入境界之中有異曲同工之妙。而兩位的藝術作品走不同的路向，亦展示了如何在現代社會，以水墨令我們產生共鳴。

何百里與何紀嵐

何百里著重寫生，「何家山水」自成一派是由於他多年翻山涉水，以西方繪畫的光影效果及融合水墨畫中各家各派的皴擦、渲染、積潑墨技法；他的花卉作品用筆溫潤、用墨淡雅。香港中文大學前藝術系講座教授高美慶讚揚何百里畫作「題材全面，藝術風格多元，技巧精準，無出其右」。

何紀嵐自幼喜愛中國書畫，於加拿大約克大學學習藝術，其後於辛力加學院及香港理工大學進修設計。他運用設計的思維，利用水墨的特性，把兩者結合，形成另一種展示方式。如「香港格式」系列繪畫香港街頭風景，將熟悉的景色大幅抽象化，用層層疊疊的幾何形狀勾勒，以水墨展現本土情懷。看似熟悉的街道或景象，透過水墨的呈現，另有一番味道。

何百里、何紀嵐甚少以父子檔展出作品，這次更有二人合力之作，兩種手法如何在畫中各展其姿，卻毫無違和感地融呈現別樣的山水，值得畫迷一看。