以寫生凝住城市景貌 —— 畫家趙綺婷的「回憶圖書館」及「記憶若有限期」

有人選擇以攝影留住最美一刻，記錄風景、人和事；藝術家趙綺婷（Elaine）則選擇以水彩寫生的方式，描繪城市當下的面貌，凝住那瞬間的溫度。「回憶圖書館」及「記憶若有限期」展覽於 JPS 畫廊舉行，前者是她過往⼀年的社區紀錄和寫⽣⽔彩作品，後者則為其寫生作品的延伸，以壓克⼒為媒介的平⾯作品及⾸個雕塑創作。她表示：「在建築物和建築群不斷刷新、呼吸、成長和演化的過程裡，我們作為回憶的共同擁有者，在不斷被拆毀和重建的社會環境、回憶與⾝份下，該如何⾃處？」

寫生更是人與人的交流

踏入畫廊，與雪白的牆壁形成強烈對比的啡色線條，就是展覽的中英文簡介，仔細一看，便可知是藝術家的筆跡。無論是簡介或作品的名稱，都由她一筆一畫地寫下，此細微的心思亦為展覽帶來點點溫度。

「記憶若有限期」佔場地的主要部分，描繪的都是唐樓和歷史建築物，如北角的皇都戲院、深水埗及石硤尾的建築等，當中更有一幅名為「城市紋脈」的巨型畫作，描繪大南街及基隆街的建築及眾多⼿寫招牌，並以幾何圖形為繪畫基調，構成一幅如幻似真的畫作。

2011 年「建築物條例」修訂後，市區內數以千計的⼿寫招牌和霓虹燈牌被列為僭建物，須逐⼀清拆。趙綺婷於 3 年前展開街頭寫⽣作出紀錄，歷史建築與唐樓不斷被拆掉重建，面對急速改變的城市面貌，為何她選擇以寫生的方式，而非拍照？

原來，寫生令她有意想不到的收穫 —— 繪畫令她與不同的街坊連結起來。她笑言：「自己性格較為內向，沒想過可以與那麼多的市民溝通。」繪畫時除了引來街坊的目光外，他們更會上前了解，又或分享自己與街道的故事，令趙綺婷創作時，對建築物及街道有多一重了解，繪畫的內容也不再局限於建築物的外形及自己的觀察，而是注入了社區故事、人民的生活及記憶，表達出建築物與⼈及時間的關係。

水彩與壓克力

「回憶圖書館」是街頭寫生的水彩作品，而「記憶若有限期」則以這些水彩作品為基礎作出延伸、並運用壓克力顏料創作的成品。有趣的是，雖然畫作運用不同材質，壓克力顏料的水溶性及顏色透明度都比水彩低，但其作品「城市紋脈」及「皇都戲院」等，都有一種水彩的質感，這是其於創作上的嘗試及實驗。

另一有趣之處，在於作品多以棕或土黃等大地色系作畫，予人一種沉靜、柔和及回憶的感覺。在分享會中，有觀眾表示其中一幅畫作帶有電影感。若以創作者的角度出發，色調的選擇可能是性格的一種展現，又或是潛意識的偏好。主觀而言，大地色較能表達出沉穩及和諧的感覺，即使作品均以大地色繪畫，但仍可展現不同建築物的個性。對筆者來說，這更像是記憶中的朱古力融化之時。