康城影展 5 月尾閉幕，在 6 月時份，香港竟然有個「小康城」接力？說的，是由香港藝術中心主辦，6 月 6 日至 23 日的節目「新浪潮．新海岸：康城導演雙週 50 遇見香港電影」。乍聽標題，難免有點摸不著頭腦：香港電影又怎會與康城導演雙週扯上關係？客席策展人、影評人徐匡慈（Clarence Tsui）告訴 *CUP，適逢康城導演雙週單元 50 周年，他不但想將導演雙週首屆的電影帶來香港，更想秉承導演雙週的創新精神，藉此活動支援本地影壇的新聲音。
康城來到香港
在當今國際影壇舉足輕重的康城影展，內分正式單元與平行單元，各有歷史特色。由 2007 年至今每年到康城採訪的 Clarence 自言，云云單元中，他最喜歡的是屬平行單元的導演雙週（Directors’ Fortnight）。Clarence 說，「導演雙週的是比較偏鋒、新穎、作者類型式的電影，我對這些電影最感興趣」。適逢去年是導演雙週的 50 周年，去過其慶祝活動，看過首屆的電影後，就萌生帶這些電影到香港的念頭。
可是，Clarence 不單只想放映首屆導演雙週的電影，他更想扣連起導演雙週和香港電影；而將起看似風馬牛不相及的兩者扣連，就是「新」一字。
Clarence 解釋，導演雙週單元於 1968 年創辦，就是希望提供一個平台予那個年代的電影新力量，讓「被忽略的聲音被聽到」。今日鼎鼎大名的導演，如馬田史高西斯、佐治魯卡斯、奉俊昊等，也是經導演雙週讓國際認識他們。而「如何去支援新的香港導演，新的創作聲音」正是近年香港電影界經常思考的問題。或者香港可從導演雙週的創新精神得到啟發？
因此，Clarence 和香港藝術中心籌備了「康城導演雙週 50 遇見香港電影」，其中節目包括討論座談會、影評工作坊，以及放映；映後，更會有電影導演、工作者出席映後談，讓觀眾了解電影「多過一部電影」。這一系列節目著重的，即是「擴闊參與者的認知」，不要固步自封，要以新的方式欣賞、創作、看待電影。
香港電影到康城
「康城導演雙週 50 遇見香港電影」的放映別出心裁。每一齣 1969 年首屆導演雙週作品，因應主題和美學，都會配上相應的香港電影作對讀式放映。
放映組合總共八組，例如格勞伯羅加的「風切變」和許鞍華的「胡越的故事」一起放映，兩者皆開創電影新浪潮；雨果聖迪亞戈的「守城紀」與三位本地導演合導「樹大招風」，看時代歷史變遷；大島渚的「絞死刑」與張經緯的「藍天白雲」，探討社會犯罪與懲罰制度。
其中三部的香港電影，包括上述提到的「胡越的故事」、「停不了的愛」和「玻璃，少女。」，原來都曾經參加過導演雙週。
Clarence 認為，雖然電影公司各有考慮，但參加如康城的大型影展，有宣傳效果之餘，「但同時間，可以令外國觀眾多了解不同類型的香港電影」。他引述導演黎妙雪在日前映後談的分享，黎 2001 年去導演雙週放映「玻璃，少女。」，發現很多外國觀眾驚訝，「原來香港電影可以是這樣的」，在功夫、黑社會和鬼怪片外，香港還有其他題材的電影。
「這（電影參展）可以改變外國觀眾的看法，某程度令香港電影有多元性，導演明白有可能性，投資者看到這種電影在外國有市場價值…… 這除了是一種文化交流，更引領香港電影工業自身反思。」Clarence 說。
