近代美國的超級英雄片，演員表現的感情都頗為內斂，超級英雄多是冷靜成熟的人，有著一種像現實醫師與專業人士間，異能與卓越的品德，沒有讓其變成浮誇的卡通人物，如一個真實存在的人平凡合理。
愈是虛構的東西，就愈需要平實的寫法。超級英雄是天馬行空的幻想，我們看幻想題材的電影，是想看這些東西化為眼前的現實。那並不僅僅是找人穿套超人裝加上畫面特效，更有趣的是看到他們對社會的影響，接受了這些東西存在的社會是怎樣，我們能代入就是那個超級英雄背後的社會。
「半澤直樹」，則是完全相反的東西。
他以演員表現出極浮誇的表現而知名，明明是社會在打磨多年的中老年，情感激烈有如卡通人物。短而且轉換快速的分鏡，如真人演出的漫畫，現實中的中坑很少會這樣說話，也不會把忠奸寫在臉上。表現看來，半澤直樹很像水戶黃門或者包青天，一個賞善懲惡的現代民間傳奇，裡面也一堆歌舞伎（基本上就是日本的粵劇老倌）演員。
可是裡面的商業鬥爭以及辦公室政治，卻鮮有離譜之處。裡面角色的動機，行為，以及手段，都是現實可行，而且真的經常都有人做的事情。例如在「半澤直樹」續篇中，SPIRAL 的收購戰，發行新股溝淡股權，同時裝成多個不同 party 去併購另一間公司，在現實商場並非罕見。
只是這些商業世界的事情，對參與者來說很刺激，對於觀眾來說卻是沉悶的。本來對於大部分人來說，這都事不關己，觀眾如果是家庭主婦、公務員，總之是不那麼商業世界的人，是很難有代入感的。如果平實的演出來，可能會十分沉悶。對於他們來說，銀行收購誰，然後反收購又成功了，那又如何呢？
所以才需要譜以顏色，忠奸分明，兩間公司的併購對大家來說沒有意義，但以此方式執行的正邪之戰，卻能令人理解和投入。角色透過講解商業與社會的關係，以及商業世界的道義，去解釋為何大家同樣都是搵食的打工仔，卻有忠奸之分。現實中人不可以貌相，無法從外表看出誰是好人壞人賤人，在「半澤直樹」裡，卻是穿著西裝的黃師父，對著印堂發黑的奸人堅數著他的罪狀，政府官員黑崎則是個不人不妖的李連英，最後壞人跪地求饒，好人團圓歡慶。
這是老套的粵語殘片架構？對。可是有甚麼比起忠奸分明的粵語殘片，更適合向觀眾解釋與表現含糊灰色的商業世界呢？如果以「半澤直樹」的方式去演一套科幻片，那就太甜膩；以平淡的方式去演一套商業片，那就太沉悶。平淡的東西需要調味料；重口味的東西則需要蔬菜去中和味道。外貌平凡的人做瘋狂的行為；言行誇張瘋癲的人卻做務實的事情，反差本身就是平衡。
所以為何大和田最終變成了亦敵交友的角色，也很好理解了，每次都出現的奸人堅，終究還是令人有感情的，對嗎？
