就算荷里活大型電影公司有嚴格的品質審查制度，偶爾還是會出產到莫名其妙的電影。這個偶爾，出現的頻率還相當高。最近，又來一套「65：絕境逃生」。
有理由相信，編劇與導演賣橋的時候，電影公司高層肯定聽到好興奮。創作過「無聲絕境」（A Quiet Place）的編劇班底，信心保證，話想拍一套動作特技電影，講述 6,500 萬年前，文明人型外星人意外流落由史前生物主導一切的地球，拿住高科技武器對抗巨大恐龍，還有大滅絕場面。嘩！連「侏羅紀公園」（Jurassic Park）也沒有拍出來的組合呀！還要找演技出色、多拍得獎片、少拍爆谷片的 Adam Driver，答應由頭演到尾。未拍就諗定有沒有續集、第 3 集、前傳、外傳啦！
中計了。「無聲絕境」的編劇，其實還是想拍「無聲絕境」。怪物是負責激發親情的。Adam Driver 在電影裡，飾演一個因為忙於工作賺錢養家，見不到女兒最後一面的悔恨爸爸，本來生無可戀，直到發現有個孤女生還者，把孤女視為一種對自己的救贖，才重拾生存欲望。由於孤女不懂英語，電影有 9 成時間只得 2 位演員靠身體語言支撐，這是否好像「無聲絕境」？問題是「無聲絕境」的怪物不現身，跟一片寂靜配合起上來，構成一種潛在的不安感，更加驚嚇；然而「65：絕境逃生」無法複製同一條成功方程式。觀眾一廂情願以為會見到 Adam Driver 以一己之力，把恐龍打到落花流水，結果在多數情況下，是人有人開槍，恐龍有恐龍敗退，接近零交流，其實更多時間是 2 位演員在你眼望我眼。我想起的電影，是很不關事的「鍾無艷」，杜琪峯執導，鄭秀文主演的那套賀歲片，入面利用剪影手法交代劇情推進，類似手法竟然發生在一套疑似感官刺激、動作連場的特技猛片之內。
不過，又要為作者辯護一下。正所謂限米煮限飯，「65：絕境逃生」的製作預算，原來只有 4 千幾萬美元，難道可以期望拍到一套「阿凡達：水之道」（Avatar: The Way of Water）出來？人家拍了 3 億幾。怪就要怪我太過先入為主，見到太空船，想起「異形」（Alien）；見到恐龍，想起「侏羅紀公園」；見到隕石襲地球，想起「絕世天劫」（Armageddon）；見到 Adam Driver，想起「婚姻故事」（Marriage Story）。結果，它只是一套四不像。老闆沒有開水喉，就不要以為員工次次可以點石成金。
事實上，「65：絕境逃生」又一次印證了我的小理論：所謂的荷里活猛片，如果片長只有 100 分鐘左右，多數慘淡收場。對上一次例子，是「魔比煞」（Moribus）片長 104 分鐘；「65：絕境逃生」則是片長 93 分鐘。兩片皆出自同一個品牌 —— SONY。如果你話想對電影產生適合的期望？某程度上，看到 SONY 出品科幻特技猛片，直接聯想起「魔比煞」，可能才是最佳的自保法門。
