我們對納粹大屠殺的歷史認知，通常都不是來自歷史教科書，反而是電影作品。1997 年「一個快樂的傳說」（Life Is Beautiful）廣為人知，但率先以此為題創作的劇情片，非 1993 年的「舒特拉的名單」（Schindler’s List）莫屬。阿德萊德大學法國研究副教授 Ben McCann 撰文分析，這部 30 年歷史的經典作品，如何改寫國際對納粹大屠殺的認知，也改變導演史提芬史匹堡（Steven Spielberg）的電影生涯。
當年「舒特拉的名單」合共贏得 7 項奧斯卡，包括最佳影片和最佳導演。縱然史匹堡導演生涯獲獎無數，但過去都是以劇情科幻大片聞名，「舒特拉的名單」所展現的卻是截然不同的主題，劇情圍繞角色內心掙扎與道德兩難。這種創作題材同時影響其後來的作品，在震撼觀眾的視覺特效以外，也會深入探討更嚴肅的社會議題。
德國企業家舒特拉（Oskar Schindler）在納粹時代拯救 1,100 名猶太人，原來不算是全球知名的歷史人物，但故事經史匹堡改編而搬上大銀幕後，不僅使得舒特拉變得人所共知，影片也打破有關大屠殺的影像呈現方式。過去有關大屠殺的影像大多限於紀錄片範疇，如法國大師級導演阿倫雷奈（Alain Resnais）的「夜與霧」（Night and Fog）和朗玆曼（Claude Lanzmann）的「浩劫」（Shoah），而荷里活始終不敢把這段沉重歷史戲劇化，史匹堡算是最先成功衝破禁忌的例子。
儘管電影對歷史細節的描寫肯定有偏差，但正如歷史學家 Peter Novick 所指出，「舒特拉的名單」在全球喚起一股「大屠殺意識」（Holocaust consciousness）。故事最先出自澳洲小說家簡尼利（Thomas Keneally）手筆，本身就有布克獎（Booker Prize）加持。史匹堡早在 1983 年取得小說版權，原先對執導都有所猶豫，考慮過給其他知名導演接手，但隨著反猶太主義升溫，出現否認大屠殺的說法，推使史匹堡決定親自操刀。
電影唯一的彩色元素
史匹堡作出多項意想不到的決定，如不起用大明星，而是選擇當時不太出名的里安尼遜（Liam Neeson）飾演舒特拉，賴夫費恩斯（Ralph Fiennes）飾演冷酷無情的納粹黨衛隊指揮官哥特（Amon Göth），他們的專業演出為這部電影增添深度，使其不僅成為史匹堡最長電影，也是最嚴肅的作品之一。
除選角以外，史匹堡也棄用擅長的華麗鏡頭，選擇了黑白色調拍攝，這不但呼應真實的歷史影像，也加強故事的嚴肅感。對色彩有節制的運用成為這部經典的標記，唯一的彩色元素來自身穿紅色雨衣的小女孩，她的出現象徵舒特拉的道德覺醒，史匹堡選擇以紅色作為強烈的視覺焦點。
值得一提的是，史匹堡在波蘭拍攝「舒特拉的名單」同時，還在處理「侏羅紀公園」的後製工作，反映他有能力同時駕馭南轅北轍的電影風格。史匹堡又把殘忍情節、日常美感、節日慶典的畫面剪接，以蒙太奇手法創造出層次複雜的情感。電影問世後，縱然有評論認為電影過分說教傳道，又或者過於簡化歷史，但多數評論都傾向正面，甫面世就肯定其經典地位。
這部電影的影響不止於此，電影收益還促成史匹堡創立 USC Shoah Foundation，致力於記錄和保全大屠殺生還者與目擊者的親身敘事。以哈衝突爆發後，沉默多時的史匹堡在最近首度開腔，批評哈馬斯對猶太人行徑野蠻，基金會又收集 10 月 7 日哈馬斯恐襲的生還者證言，但他亦被批無視以色列報復的暴行。
