雖然「真．哥斯拉」（シン・ゴジラ）和「新．超人」（シン・ウルトラマン）在香港的命名方式有差別，但如無意外，「シン・仮面ライダー」還是會被翻譯成「新．幪面超人」，因為廿多年前已經有一個「真幪面超人」。
當幾年前「シン・仮面ライダー」公佈製作之際，筆者曾經以為是「真」的重製。不過「シン」系列始終是庵野秀明的遊樂場，經典作品的現代詮釋才是其目的 —— 或者更確切而言是庵野本人的詮釋。「福音戰士」的流行令大家漸漸忘記，庵野的作品從來都是挑觀眾。「シン」系列的個人風格一部比一新，喜歡的人看得很高興，看不慣的人會大呼救命。
如果要稱讚，「新．幪面超人」最值得稱讚是動作場面，許多表現都是頗創新，尤其對黃蜂女的高速戰鬥場面，是筆者近年看過最獨特的作品。近年的特攝慣常用慢動作表現高速移動場面，以快慢對比突顯主角貌似正常的動作，其實是高速，這種手法由「555」、「Kabuto」，甚至「X-MEN」和「閃電俠」都可見。然而，「新．幪面超人」以閃動的方式，客觀地在畫面上表現出「肉眼無法捕捉」的速度，令觀眾真正在視覺上感覺到高速。在技術和表現層面上，「シン」系列一直都能夠感受到特攝的進化。
相對視覺表現上的創新，故事鋪排則相形見絀。表現手法傾向舞台劇多於當代一般電影。為了在有限時間裡加入原著的元素和各種致敬，許多東西都被排除或者抽象處理。劇情發生的速度是電光火石的，密度接近一般觀眾消化能力的極限。當你還搞不清楚邪惡組織到底做了甚麼壞事，怪人們已經被殺掉。
這在「新．超人」已經很明顯的問題，在「新．幪面超人」更是嚴重。明明「幪面超人」是屬於社會面非常重的作品，當劇的「社會」卻完全消失。我不是指沒有社會批判之類，而是完全缺乏一般社會的描寫，全劇就是主角群在深山和工廠裡打架。好處是，如果你只想入場看帥氣的騎士飛踢，戰鬥場面的密度幾乎容不下悶場；但壞處是情緒發展空間被壓縮至接近零，角色們各種的覺悟所需時間，連煮一個杯麵都不夠。
「真．哥斯拉」的政治諷刺可能只是個巧合，覺得該系列的「現代詮釋」等同政治社會批判，這是個美麗的誤會。也許現行的處理比較接近觀眾的口味，大量的動作和致敬已經滿足有餘，但筆者還是希望看見更完整的故事，說不定電視劇或者三部曲之類的電影系列才是正確的媒體形式。
