今天不小心把心愛的水杯打碎了／事後我用了十五分鐘去細心欣賞／發現打碎了的玻璃碎／竟然比起平日那個形態更美／然後我再用了／十分鐘去打掃地方／再為其拍照
打破了一隻玻璃杯，除了大喊倒霉，感性的人還可以像名人周柏豪般欣賞一番，將之變成藝術品。但如果打破了一件本身價值連城的藝術品呢？
一般而言，價值連城的藝術品都會購買保險，而損壞的藝術作品最終會落入保險公司的保險庫。一旦擁有人對損壞的作品索取保險賠償，就會有一組專家、鑑定師和公正行人員，對藝術品的狀況和貶值程度提供專業意見。他們會評估修復作品和售出作品的經濟效益。如果修復的成本遠遠超過它的價值，作品將被稱為「完全損失（Total Loss）」。「完全損失」的藝術品將被宣佈為毫無價值，保險公司將支付保單，同時保留作品殘骸。
但有一些作品則有幸得到「重生」的機會。它們被自稱為註銷作品天堂的「救助藝術學院（ Salvage Art Institute，SAI）」借用，得以再次展出。紐約藝術家 Elka Krajewska 在 2009 年與 AXA 藝術保險（AXA Art）代表會晤期間已誕生這個構思，不過，直到 2012 年，她才跨越法律制肘，成功游說保險公司將他們一部分「全部損失」的作品捐給 SAI。這些作品中的精選，正在慕尼黑一間藝術博物館 BNKR Space 的「不再藝術（No Longer Art）」展覽中展出直至 2018 年 2 月 25 日。
展覽中的作品包括藝術家 Jeff Koons 已破碎的「氣球狗（Balloon Dog）」和德國畫家 Helmut Dorner 一幅三聯畫當中的兩部分（另一部分已掉失）。與傳統展覽不同，這些作品裝在手推車上展出，鼓勵參觀者仔細檢查。
氣球狗的其中一個較大版本成交價便超過 5,800 萬美元，如今參觀者卻可以接觸氣球狗的金屬碎片。一件藝術品在完整的時候被安在展覽基座上，如聖物般受人敬仰，現在碎片被人以這種方式處理，不禁讓人反思：是甚麼讓它們由一開始就是如此高高在上，不可碰觸？繼而詢問：藝術品的價值在何？
事實上，要摧毀一件藝術品，不用真的把它弄得支離破碎，有時候只要一些微妙的疤痕便足以將之謀殺。例如美國詩人 Ben Lerner 就曾經看過攝影師 Anne Morgenstern、Rodney Smith 及 Henri Cartier-Bresson 的損毀作品，在他眼中，這些作品都近乎完好無缺，但在擁有者和鑑定師的眼中，它們卻屬於「完全損失」。SAI 2012 年展覽的聯合策展人 Mark Wasiuta 說：「宣佈完全損失的決定並不總是顯而易見的。」另一幅由畫家 Wilhelm Sasnal 創作的油畫，具有肉眼無法看到的黴菌損傷，AXA 因而完全賠償了油畫的價值。
現居柏林的自由記者 Josie Thaddeus-Johns 認為，藝術與不再藝術之間的狹小區別，意味著保險公司可以抺走那些人們仍認為有價值的藝術品。保險公司沒有義務披露甚麼時候藝術品被指定為全部損失，而目前仍沒相關註銷藝術品的資料庫。這為他們留下了空間，可以在市場情況轉變後，修復作品再轉售。
AXA Art 最初借給 Krajewska 的作品中便有法國攝影師 Henri Cartier-Bresson 的一幅作品，作品在一個角落有可見的印記。AXA Art 於 2013 年卻收回了它，可能是因為發現了 Cartier-Bresson 的一封信中透露他是故意留下印記。作品同年重新拿出來拍賣，拍賣預計售價約為 8,000 美元。作品就是遭鑑定師處死，又遭鑑定師復活。到底藝術何價？價錢又等於價值嗎？
