所有編劇一開始都會想著各種奇怪點子，繼而覺得自己天馬行空得厲害，更會為這些觀點和突轉沾沾自喜，漸漸形成 smart-ass 的心態，害怕觀眾看不到或留意不到這些點子，於是作為導演的，就努力加入特寫；作為編劇的，就用對白來再次提醒觀眾。
如果你是初出道的編劇，那不用告訴我，你沒有這個習慣，因為要不你只是還沒想到值得拿出來炫耀的好點子，要不就是炫耀了你自己還沒發現。因此在編劇的 12 堂課最後一節，不是要說如何做偽旗行動或其他小聰明招數，而是要學習最重要的一點 —— 要懂得隱藏自己。
好的編劇不是要讓觀眾留意到自己的巧思，而是要讓觀眾察覺不到自己的存在。因為在一部電影中，沒甚麼比說故事更大，包括你的自尊和光環，甚麼都得在故事面前讓路。所以好的編劇不是要讓觀眾留意到所謂的金句式對白（香港有些號稱旺角活地亞倫的，便很喜歡這些雕蟲小技），而是要以推進故事為先。
在這方面，印度裔導演禮切．沙也馬蘭（M. Night Shyamalan）的「凶訪」（The Visit）就一直被低估了。這是他幾次作品滑鐵盧後，再次重新小成本的回勇之作，只是不少觀眾被之前幾個亂七八糟的爛片嚇至卻步，才不怎麼留意到這部電影。
「凶訪」是以偽紀錄片形式進行，處處見心思，人物性格弧光也做得特別好。在探訪祖父母的過程中，女主角被弟弟發現，自父親離家出走後，她就沒有再照過鏡子。影片鋪下這個伏線，到最後經歷了一輪恐怖事件後，她終於放下心結，重新面對自己。此時，普通的編劇會直接寫一場戲，說她重新對鏡化妝。這就是代表編劇想出了這個前後呼應，又深怕觀眾留意不到，於是急不及待地大張旗鼓拍一場戲，來告訴觀眾。
可是禮切．沙也馬蘭是個高手，懂得壓制這個欲望，他把女主角對鏡化妝這個重要資訊，包裝在一場帶著歡笑的爛 gag 中，前面是弟弟唱著 rap，沒有跳入一個特寫，只在遠處放上姊姊在對鏡化妝，也沒有加入對白。把這樣重要的人生突轉和收成，透過弟弟的 rap 作偽旗行動，來包裝及滲透給觀眾，留意到的就留意到，留意不到的也會得到弟弟胡鬧的歡樂。這不只是個好設計，還表示了一個編劇懂得進退，沒有把自己放大。
當然，很多人會拿禮切．沙也馬蘭的後續作品來跟「鬼眼」（The Sixth Sense）比較。這是沒有意思的，因「鬼眼」已在一個很高的高度上，每次比較都難免會失望，但「凶訪」還是個相當成熟的作品，也見證了禮切．沙也馬蘭的內歛和成長，在驚濤駭浪過後，回歸說故事的初衷。
這很值得所有年輕編劇引以為戒，別一味想說金句、一味想表現自己，不用擔心觀眾記不起自己，因為只要故事能達致感動，大家記住了故事，自然就會記住你。不然讓你再煉出多少金句，或在社交媒體上發表任何情緒綁架，也改變不了劇本不夠好的命運。
如此拉雜分享了 12 篇編劇心得，希望能讓有志者有所啟發。
