在 1982 年公映的「哥布拉 Space Adventure」，最近趁著上映 40 周年的紀念，以 4K 重製的方式重製，在日本的劇院限定上映兩星期。雖然是 40 年前的電影，但當時使用了最新的映像科技，是日本國內第一部以 3D 繪圖和杜比立體聲製作的動畫電影。
「哥布拉 Space Adventure」的畫面和演出手法，即使在今天也覺得頗前衛，但 70 年代太空科幻版本的「城市獵人」故事則有點過時，部分對白和劇情邏輯有點令人尷尬。不過製作公司很清楚自己在做甚麼，重製版本的目標觀眾根本不會管這些瑕疵。據筆者目測，9 成的入場觀眾都是中老年人，大概 80 年代曾經在戲院或電影看過「哥布拉」動畫，甚至 70 年代末已經在追看漫畫連載。
在這 10 年間，大量影視作品被高清重製和媒體平台轉移，只要稍稍更改一下就是新產品。甚至連沒有重製，純粹重新發行的產品都有人買單。懷舊成為了巨大的市場，而製作者也很清楚自己是在做懷舊的生意。「哥布拉」40 周年上映戲院的小賣店裡，擺放著用 VHS 盒子包裝的桌遊，設計猶如當年發行的影帶。電影內容是懷舊，承載著內容的媒體本身也成了懷舊內容的一部分，強化了懷舊的效果。
在當代媒體研究的理論中，有所謂的「後媒體時代」（Post-media era）概念。相對於電視與收音機的「大眾媒體時代」，「後媒體時代」中的電子媒體系統，統合所有資訊流通，使用者拿一部手機，就能夠積極參與其中，但資訊網絡和資源終究是跨國大型企業的囊中物，個人情報被寡頭公司完全掌握，固有的國民社會本位也演化成以情報系統為中心的多國籍帝國。
在某程度上，懷舊作品重製的熱潮也算是「後媒體時代」的流向，舊媒體的內容被新媒體所包括，舊的媒體內容憑著懷舊的市場價值，都沉積到同一的網絡中。只要媒體技術的更新愈快，懷舊的食用期限就愈短。因為在新媒體出現的舊內容就是新產品，所以製作公司可以藉著不斷更新媒體裝置，重複推出舊內容。
相對上沒有被包括到巨大「後媒體時代」產業中的，可能是媒體裝置的懷舊。在卡式錄音帶、VHS 錄影帶、黑膠唱片等非數碼化的媒體，在停產和被遺忘後反而獲得了自由的特性，可以反制「後媒體時代」網絡的霸權。
如此一來，在美國一線企業已經提倡「元宇宙」的世界裡，還在使用 3.5 磁片的日本其實很龐克。
