蘋果在 2016 年推出沒有耳機孔的 iPhone 7，眾手機廠紛紛跟風把耳機孔取消，當時許多人批評這是反人性的設計安排。結果藍牙耳機發展迅速，只需幾年的時間就完全普及，填補了原有的使用習慣。無線耳機已經成為聆聽音樂的主流方式，即使今天出產的手機，理論上仍然可以用 USB-C 等有線方式連接耳機，但廠商在硬件上不鼓勵你這樣做。
正當大家以為有線耳機會慢慢成為追求音質的發燒玩意之際，歐美年青一代卻重新發現有線耳機，並將其塑造成型格的潮流。他們認為無線耳機的形象與華爾街金融才俊連結在一起，扣接了主流社會中對「成功人士」的印象。所以反叛的世代逆向操作，在二手市場以及家中櫃桶底發掘過去的有線耳機 —— 可能還找到父親十年前的 iPod。
當然，無線耳機與上流社會的奢華生活抑或資本市場的成功沒有因果關係，筆者有兩對無線耳機，但事業上並沒有成功。有線耳機的潮流其實是一種反流行的流行，也可以看成某種「反文化」（Counter Culture），透過主流價值的逆說建立自己的身份。當滿街都一式一樣，就看不出個人風格了。
當「high-tech」成為生活，「low-tech」就變成個人風格。事實上，有線耳機不是潮流的個別例子，反是懷舊媒體的又一案例。當音樂媒體由 CD 進入網絡串流的時代，黑膠唱片市場仍然蓬勃，理應死亡的卡式帶被獨立樂隊救活，VHS 錄影帶以 lo-fi 影像載體的方式延續生命。
一方面，舊媒體舊科技的確保留了今天失落的技術，例如大家發現笨重的 CRT 顯示器竟然比輕薄的 LCD 螢幕反應速度更快，而且在玩懷舊的像素遊戲時，畫面會變得柔和，使本應被淘汰的大牛龜變得渴市。另一方面，不管懷舊抑或科幻，其實都是「非當下」的一種示現，所以屬於另一世代的舊媒體技術的時間感，在體現懷舊的同時，也展現了科幻的未來感。因此「蒸氣龐克」（Steampunk）作為「數碼龐克」（Cyberpunk）的兄弟，可以在擬似維多利亞的世界中演出另類的科幻。
當我們在今天找不到自己，就會嘗試把目光投射到「非當下」。無論是舊日的媒體技術或者文化內容，都可以是新身份新風格的提示。所以漫威電視劇 Loki 用 7、80 年代的科技和色彩，包裝出別樹一格的科幻感；歐美聽眾在 YouTube 的幫助下，也重新發現 7、80 年代的日本 City Pop，一首 Plastic Love 在接近半世紀後終於拍出 MV。
